36^e cérémonie des Oscars

	36e cérémonie des Oscars
Oscars du cinéma
	Organisée par l'Academy of Motion Picture Arts and Sciences
Détails
Date	13 avril 1964
Lieu	Santa Monica Civic Auditorium; Santa Monica États-Unis
Présentateur	Jack Lemmon
Diffusé sur	ABC
Site web	http://oscar.go.com/
Résumé
Meilleur film	Tom Jones
Meilleur film étranger	Huit et demi; Italie
Film le plus nommé	Tom Jones (10)
Films les plus récompensés	Cléopâtre; Tom Jones (4)
Chronologie
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La 36^e cérémonie de remise des prix des Oscars eut lieu le lundi 13 avril 1964 à 19h00 au Civic Auditorium de Santa Monica.

La cérémonie

Organisation

Maitre de cérémonie : Jack Lemmon
Producteur : George Sidney
Directeur musical : John Green
Dialoguistes : Richard Breen, Mort Lachman, Stanley Roberts, Melville Shavelson et George Axelrod
Producteur - Réalisateur de la retransmission télévisée (sur la ABC) : Richard Dunlap

Faits marquants

Sidney Poitier devint le premier homme noir à remporter l'Oscar du meilleur acteur.

Un cafouillage a eu lieu lors de la remise de l'Oscar de la meilleure adaptation musicale (avec une confusion avec celui de la meilleure musique). N'ayant pas reçu la bonne enveloppe, le remettant du prix, le comédien et musicien Sammy Davis Jr, annonce que John Addison remporte l'Oscar de la meilleure adaptation musicale pour le film Tom Jones alors que le récipiendaire est André Previn pour Irma la Douce (John Addison obtiendra l'Oscar de la meilleure musique de film).

Palmarès et nominations

Les gagnants sont indiqués ci-dessous en premier de chaque catégorie et en caractères gras.

Meilleur film

Tom Jones, entre l'alcôve et la potence (Tom Jones) - Tony Richardson, producteur^[1]
- America, America - Elia Kazan, producteur
- Cléopâtre (Cleopatra) - Walter Wanger, producteur
- La Conquête de l'Ouest (How the West Was Won) - Bernard Smith, producteur
- Le Lys des champs (Lilies of the Field) - Ralph Nelson, producteur

Meilleure photographie

En noir et blanc

James Wong Howe pour Le Plus Sauvage d'entre tous
- George J. Folsey pour The Balcony de Joseph Strick
- Lucien Ballard pour La Cage aux femmes (The Caretakers) de Hall Bartlett
- Ernest Haller pour Le Lys des champs
- Milton R. Krasner pour Une certaine rencontre

En couleur

Leon Shamroy pour Cléopâtre
- Leon Shamroy pour Le Cardinal
- William H. Daniels, Milton R. Krasner, Charles Lang et Joseph LaShelle pour La Conquête de l'Ouest
- Joseph LaShelle pour Irma la Douce
- Ernest Laszlo pour Un monde fou, fou, fou, fou (It's a Mad Mad Mad Mad World) de Stanley Kramer

Meilleure direction artistique

En noir et blanc

Gene Callahan pour America, America
- Piero Gherardi pour Huit et demi
- Hal Pereira, Tambi Larsen, Sam Comer et Robert R. Benton pour Le Plus Sauvage d'entre tous
- Hal Pereira, Roland Anderson, Sam Comer et Grace Gregory pour Une certaine rencontre
- George W. Davis, Paul Groesse, Henry Grace et Hugh Hunt pour Le Motel du crime

En couleurs

John DeCuir, Jack Martin Smith, Hilyard Brown, Herman A. Blumenthal, Elven Webb, Maurice Pelling, Boris Juraga, Walter M. Scott, Paul S. Fox et Ray Moyer pour Cléopâtre
- Lyle R. Wheeler et Gene Callahan pour Le Cardinal
- Hal Pereira, Roland Anderson, Sam Comer et James W. Payne pour T'es plus dans la course, papa ! (Come Blow Your Horn) de Bud Yorkin
- George W. Davis, William Ferrari, Addison Hehr, Henry Grace, Don Greenwood Jr. et Jack Mills pour La Conquête de l'Ouest
- Ralph W. Brinton, Ted Marshall, Jocelyn Herbert et Josie MacAvin pour Tom Jones, entre l'alcôve et la potence

Meilleurs costumes

En noir et blanc

Piero Gherardi pour Huit et demi
Edith Head pour Une certaine rencontre
Travilla pour Les Loups et l'Agneau (The Stripper) de Franklin J. Schaffner
Bill Thomas pour Le Tumulte (Toys in the Attic) de George Roy Hill
Edith Head pour Wives and Lovers de John Rich

En couleur

Irene Sharaff, Vittorio Nino Novarese et Renie pour Cléopâtre
Donald Brooks pour Le Cardinal
Piero Tosi pour Le Guépard (Il Gattopardo) de Luchino Visconti (Italie)
Walter Plunkett pour La Conquête de l'Ouest
Edith Head pour La Fille à la casquette (A New Kind of Love) de Melville Shavelson

Meilleur son

Franklin E. Milton (MGM SSD) pour La Conquête de l'Ouest
- Charles Rice (Columbia SSD) pour Bye Bye Birdie de George Sidney
- Waldon O. Watson (Universal City SSD) pour Le Combat du capitaine Newman
- James Corcoran et Fred Hynes (Todd-AO SSD) pour Cléopâtre
- Gordon Sawyer (Samuel Goldwyn SSD) pour Un monde fou, fou, fou, fou

Meilleure musique de film^[6]

John Addison pour Tom Jones, entre l'alcôve et la potence^[7]
- Dimitri Tiomkin pour Les 55 Jours de Pékin (55 Days at Peking) de Nicholas Ray
- Alex North pour Cléopâtre
- Alfred Newman et Ken Darby pour La Conquête de l'Ouest
- Ernest Gold pour Un monde fou, fou, fou, fou

Meilleure chanson

James Van Heusen (musique) et Sammy Cahn (paroles) pour "Call Me Irresponsible" dans Papa's Delicate Condition de George Marshall
- Dimitri Tiomkin (musique) et Paul Francis Webster (paroles) pour "So Little Time" dans Les 55 Jours de Pékin
- Henry Mancini (musique) et Johnny Mercer (paroles) pour "Charade" dans Charade de Stanley Donen
- Ernest Gold (musique) et Mack David (paroles) pour "It's a Mad Mad Mad Mad World" dans Un monde fou, fou, fou, fou
- Riz Ortolani (musique), Nino Oliviero (musique) et Norman Newell (paroles) pour More dans Mondo cane de Gualtiero Jacopetti

Meilleure adaptation musicale

André Previn pour Irma la Douce
- Johnny Green pour Bye Bye Birdie
- Maurice Jarre pour Les Dimanches de Ville d'Avray
- Leith Stevens pour La Fille à la casquette
- George Bruns pour Merlin l'Enchanteur (The Sword in the Stone) de Wolfgang Reitherman

Meilleur montage

Harold F. Kress pour La Conquête de l'Ouest
- Louis R. Loeffler pour Le Cardinal
- Dorothy Spencer pour Cléopâtre
- Ferris Webster pour La Grande Évasion (The Great Escape) de John Sturges
- Frederic Knudtson, Robert C. Jones et Gene Fowler Jr. pour Un monde fou, fou, fou, fou

Meilleurs effets visuels

Emil Kosa Jr pour Cléopâtre
- Ub Iwerks pour Les Oiseaux (The Birds) d'Alfred Hitchcock

Meilleurs effets sonores

Walter G. Elliott pour Un monde fou, fou, fou, fou
- Robert L. Bratton pour Le Téléphone rouge (A Gathering of Eagles) de Delbert Mann

Meilleur long métrage documentaire

Robert Frost: A Lover's Quarrel with the World produit par Robert Hughes
- Le Maillon et la Chaîne produit par Paul de Roubaix
- The Yanks Are Coming produit par Marshall Flaum

Meilleur court métrage

Prises de vues réelles

La Rivière du hibou de Robert Enrico, produit par Paul de Roubaix et Marcel Ichac (France)
- The Home-Made Car, produit par James Hill
- Koncert, produit par Ezra R. Baker
- The Six-Sided Triangle, produit et réalisé par Christopher Miles
- That's Me, produit par Walker Stuart

Documentaire

Chagall, produit par Simon Schiffrin
- The Five Cities of June produit par George Stevens Jr.
- The Spirit of America produit par Algernon G. Wlaker
- Thirty Million Letters produit par Edgar Anstey
- To Live Again produit par Mel London

Animation

The Critic, produit par Ernest Pintoff
- Automania 2000 produit par John Halas
- Igra produit par Dusan Vukotic
- My Financial Career (en) produit par Colin Low et Tom Daly
- Pianissimo produit par Carmen D'Avino

Oscars spéciaux

Irving G. Thalberg Memorial Award

Sam Spiegel

Oscars de l'achèvement technique

Douglas Shearer et A. Arnold Gillespie (M-G-M Studios) pour la mise au point du procédé de projection Background Process Projection System

Longs métrages de fiction par Oscars

Quatre Oscars

Trois Oscars

Deux Oscars

Huit et demi

Un Oscar

Longs métrages de fiction par nominations

Dix nominations

Tom Jones, entre l'alcôve et la potence

Neuf nominations

Cléopâtre

Huit nominations

La Conquête de l'Ouest

Six nominations

Cinq nominations

Quatre nominations

America, America

Trois nominations

Deux nominations

Une nomination

Notes et références

↑ Tony Richardson n'étant pas présent à la cérémonie, ce fut David V. Picker qui accepta l'Oscar en son nom.
↑ Tony Richardson n'étant pas présent à la cérémonie, Edith Evans accepta l'Oscar en son nom.
↑ Patricia Neal n'étant pas présente à la cérémonie, Annabella accepta l'Oscar en son nom
↑ Melvyn Douglas n'étant pas présent à la cérémonie, son partenaire Brandon De Wilde accepta l'Oscar en son nom.
↑ Margaret Rutherford n'étant pas présente à la cérémonie, Peter Ustinov accepta l'Oscar en son nom.
↑ Pour la remise de cet Oscar, Sammy Davis Jr. se trompa et lut les nommés pour la meilleure adaptation musicale pour donner le nom du gagnant de la meilleure musique originale.
↑ John Adisson n'étant pas présent à la cérémonie, ce fut Elmer Bernstein qui accepta l'Oscar en son nom.

[1] Tony Richardson n'étant pas présent à la cérémonie, ce fut David V. Picker qui accepta l'Oscar en son nom.

[2] Tony Richardson n'étant pas présent à la cérémonie, Edith Evans accepta l'Oscar en son nom.

[3] Patricia Neal n'étant pas présente à la cérémonie, Annabella accepta l'Oscar en son nom

[4] Melvyn Douglas n'étant pas présent à la cérémonie, son partenaire Brandon De Wilde accepta l'Oscar en son nom.

[5] Margaret Rutherford n'étant pas présente à la cérémonie, Peter Ustinov accepta l'Oscar en son nom.

[6] Pour la remise de cet Oscar, Sammy Davis Jr. se trompa et lut les nommés pour la meilleure adaptation musicale pour donner le nom du gagnant de la meilleure musique originale.

[7] John Adisson n'étant pas présent à la cérémonie, ce fut Elmer Bernstein qui accepta l'Oscar en son nom.

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