Goshu le violoncelliste
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| Genres | Drame |
|---|
| Réalisateur | |
|---|---|
| Scénariste |
Isao Takahata, d'après l'œuvre de Kenji Miyazawa |
| Studio d’animation | Oh! Production |
| Compositeur | |
| Licence | (fr) LCJ, Les Films du Paradoxe |
| Durée | 63 minutes |
| Sortie |
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Goshu le violoncelliste (セロ弾きのゴーシュ, Serohiki no gōshu, à prononcer « Gauche le violoncelliste ») est un long métrage d'animation d'Isao Takahata sorti au Japon en 1981.
Le film a reçu le prix Noburō Ōfuji en 1982.
Synopsis
Goshu est un violoncelliste d'orchestre maladroit et timide, toujours réprimandé par son professeur. Il va être aidé dans la préparation de son concert par la visite d'une succession d'animaux : un chat, un coucou, un tanuki et un mulot, chacun lui apportant des vertus telles que la patience, le goût de la communication et la rigueur. Le chat, provocateur, insolent et chapardeur, révèle à Goshu sa faculté d'exprimer sa colère. L'oiseau chantant son fameux « coucou » sur deux notes est un modèle pour Goshu qui tentera de multiples variations sur cet air ; le tanuki approfondit l'enseignement du rythme avec son tambour. Enfin, la souris suppliera Goshu de jouer pour la guérison de son souriceau malade, ce qui sera l'occasion pour Goshu de faire montre de sa compassion et de sa générosité. Ces animaux, dans leur comportement authentique, auront tous contribué, par l'échange, à l'apprentissage intime du jeune héros.
Fiche technique
- Producteur exécutif : Koichi Murata
- Animation : Oh! Production, Japon
- Scénariste : Isao Takahata, d'après l'œuvre de Kenji Miyazawa[1]
- Compositeur : Michio Mamiya (Chasse au tigre en Inde, le Joyeux cocher)
- Autres musiques : Kenji Miyazawa (Chant du tour des étoiles), Ludwig van Beethoven (Symphonie nº 6), Jacques Offenbach (La Vie parisienne), chant traditionnel japonais
- Directeur artistique : Takamura Mukuo
Distribution
Voix originales japonaises
- Hideki Sasaki : Goshu
- Masashi Amenomori : Chef d'orchestre
- Fuyumi Shiraishi : Le chat
- Kaneto Kimotsuki : Le coucou
- Keiko Yokozawa : L'enfant souris
- Akiko Takamura : Mère souris
Il existe 2 doublages français, l'un réalisé par Les Films du Paradoxe pour le cinéma, la télévision et la réédition en DVD ; l'autre pour la première sortie DVD distribuée par LCJ.
Doublage Films du Paradoxe
- Christophe Lemoine : Goshu
- Henri Poirier : Chef d'orchestre
- Eric Legrand : Le chat
- Patrick Borg : Le coucou
- Maël Davan-Soulas : Le tanuki
- Véronique Soufflet : La mère souris et son enfant
Doublage LCJ
- Yann Pichon : Goshu
- Philippe Dumond : Chef d'orchestre
- Coco Noël : Le chat
- Emmanuel Fouquet : Le coucou
Production
L'œuvre est une collaboration entre Isao Takahata et le studio Ô-Production, spécialisé dans le format cours, qui souhaitait gagner en notoriété en donnant carte blanche à des animateurs[2]. Réalisé avec un budget limité et une équipe réduite, travaillant parfois bénévolement, il aura fallu six ans pour concevoir le film[2].
Œuvre d'origine
Ce film est l'adaptation d'une nouvelle tirée du recueil de contes Train de nuit dans la Voie lactée de Kenji MiyazawaErreur de référence : Balise fermante </ref> manquante pour la balise <ref>.
Analyse du film
L'aspect didactique de la fable passe par la douceur et la fantaisie. L'exécution de la 6e symphonie de Beethoven sur fond de décor champêtre renvoie à son nom de symphonie pastorale. Ce film fond en une seule œuvre le cinéma d'animation — le traitement pictural des personnages est à la gouache et les décors sont traités au lavis et à l'aquarelle — le conte et la musique classique.
Isao Takahata en livre une interprétation personnelle :
« Gauche, ce violoncelliste maladroit, nous rappelle nos souvenirs de jeunesse, marqués par le repli sur soi et un complexe d'infériorité, doublés d'une sensibilité exacerbée, d'une fierté chatouilleuse, et d'autre part il est un reflet des jeunes gens que l'on voit aujourd'hui, souffrant d'une timidité maladive à l'égard d'autrui... Ici, les animaux assurent à Gauche le rôle inestimable d'une ouverture chaleureuse de tout son être intérieur… vu que la musique est l'arme absolue pour relier le cœur des hommes entre eux… C'est une œuvre sur la jeunesse, c'est pourquoi nous souhaitons et espérons vivement que les écoliers, collégiens et lycéens, et les jeunes gens qui luttent durement pour s'éloigner de leurs parents, c'est-à-dire conquérir leur autonomie, voudront le voir également. »
Notes et références
- Oriane Sidre, « Impact et influence de l'écrivain Kenji Miyazawa sur la production animée japonaise, de 1949 à 2019 », sur theses.fr,
- « Goshu le violoncelliste : Création du film », Buta Connection (consulté le )
Bibliographie
- Xavier Kawa-Topor et Ilan Nguyen, Gauche le Violoncelliste d'Isao Takahata, édition Les Enfants de cinéma, collection "Carnets de notes sur...", 2000, 40 p.
Liens externes
- Ressources relatives à l'audiovisuel :
- Goshu le violoncelliste sur Buta-Connection.net
